Belma
Čečo
Bakrač Balet

Belma Čečo Bakrač rođena je u Sarajevu. Svoj umjetnički put gradila je kroz istovremeni razvoj izvođačkog iskustva, kontinuirano obrazovanje i kasnije intenzivno autorsko djelovanje u oblasti koreografije. Završila je Prvu gimnaziju 1997. godine, a 1998. godine Srednju muzičku i baletsku školu Sarajevo, na odsjeku za klasični balet, u klasi profesorice Bahrije Bihorac. Iste godine profesionalno je angažovana u Narodnom pozorištu Sarajevo, u periodu kada je svoje umjetničko obrazovanje još uvijek nadograđivala i usavršavala. U Sarajevu je provela i ratne godine, ostajući vezana za balet, umjetnost i Narodno pozorište u vremenu u kojem je opstanak kulturnog i umjetničkog života grada imao poseban značaj. Od 2001. godine djelovala je u zvanju solistice Baleta Narodnog pozorišta Sarajevo.

Tokom solističkog rada u Baletu Narodnog pozorišta Sarajevo ostvarila je niz značajnih kreacija te solističkih i naslovnih uloga u predstavama različitih stilskih i koreografskih poetika, među kojima se izdvajaju Carmen, Bolero, Slike s izložbe, Dom Bernarde Albe, U vremenu, Dubrovački kantuni, Pulcinella, Jabuka, Appassionato, Giselle, Katarina, bosanska kraljica, Of-of, Simha, Les Sylphides, Paquita, Labudovo jezero, Izložba slika, Palčica, Pepeljuga, Plavo, Romeo i Julija, Dama s kamelijama i Mare Nostrum. Kao baletska umjetnica učestvovala je i u brojnim dramskim i opernim produkcijama Narodnog pozorišta Sarajevo, među kojima su Ero sa onoga svijeta, Bal pod maskama, Vesela udovica, Hasanaginica, Nikola Šubić Zrinski, Hamlet, Orlando Furioso, Derviš i smrt, Tvrđava, Jedan čovjek i jedna žena i Nikola Šop Seansa. Sarađivala je i sa Kamernim teatrom 55, Pozorištem mladih Sarajevo, Bosanskim narodnim pozorištem Zenica i Narodnim pozorištem Tuzla.

Koreografski rad predstavlja centralno područje njenog umjetničkog djelovanja, a njen autorski opus obuhvata projekte različitih formi, poetika i produkcijskih konteksta. U njenom koreografskom radu klasični i neoklasični baletski izraz i stil predstavljaju važnu umjetničku osnovu, koju nadograđuje znanjima i iskustvima stečenim izučavanjem savremenih baletskih i plesnih tehnika. Takav pristup omogućava joj povezivanje baletske preciznosti i stilizacije sa savremenim promišljanjem scenskog pokreta, dramskog izraza, muzikalnosti i karaktera pojedinačnog scenskog djela. Među njenim koreografskim ostvarenjima su Srebrenički inferno u produkciji Bosanskog narodnog pozorišta Zenica (2004), Grad od snova 2000 u produkciji Narodnog pozorišta Tuzla (2006), Bosanski kralj u Bosanskom kulturnom centru Tuzla (2007), Sarajevo Waterdance u Bosanskom kulturnom centru Sarajevo (2007), Aladin u Pozorištu mladih Sarajevo (2007), Omer i Merima u Narodnom pozorištu Sarajevo (2016), Zmaj od Bosne u Narodnom pozorištu Sarajevo (2016), Čarobnjak iz Oza u Pozorištu mladih Sarajevo (2017), Okovani Prometej u Narodnom pozorištu Sarajevo (2018), Avanture Toma Sojera u Pozorištu mladih Sarajevo (2018), Ljepotica i zvijer u Pozorištu mladih Sarajevo (2019), međunarodni online projekat Balkanika (2019), Alone/Together u saradnji sa Carolyn Dorfman Dance (2020), Buđenje u Narodnom pozorištu Sarajevo (2020), Soul, Haven u Narodnom pozorištu Sarajevo (2021), Cvrčak i mrav u Pozorištu mladih Sarajevo (2022), Panta Rhei u Narodnom pozorištu Sarajevo (2022), Večera budala u Pozorištu mladih Sarajevo (2023), Pinokio u Pozorištu mladih Sarajevo (2024), Blue Monday u Narodnom pozorištu Sarajevo (2024), Figarov pir u Narodnom pozorištu Sarajevo (2024), Princeza i žabac i Izvrnuta Nova godina u Pozorištu mladih Sarajevo (2024), Gallantry u Narodnom pozorištu Sarajevo (2025), Dioklecijan u produkciji Hrvatskog narodnog kazališta Split (2025), Škrtac u Pozorištu mladih Sarajevo (2025) i Planeta Sarajevo u Narodnom pozorištu Sarajevo (2025), uz brojne druge koreografske angažmane na kulturnim događajima, manifestacijama i umjetničkim programima.

U Narodnom pozorištu Sarajevo posebno se izdvajaju njeni autorski projekti Omer i Merima, Okovani Prometej, Panta Rhei i balet Planeta Sarajevo, dok njen rad obuhvata i saradnju sa Pozorištem mladih Sarajevo, Bosanskim narodnim pozorištem Zenica, Narodnim pozorištem Tuzla, Bosanskim kulturnim centrom Tuzla i Sarajevom, Hrvatskim narodnim kazalištem Split, kao i međunarodnim umjetnicima i produkcijama. Kroz ovako širok koreografski opus Belma Čečo Bakrač razvila je prepoznatljiv pristup scenskom pokretu, zasnovan na spoju iskustva stečenog u klasičnom baletu i solističkom radu sa savremenim koreografskim promišljanjem, dramskim izrazom i potrebama različitih pozorišnih formi.

Kao članica autorskog i izvođačkog tima opere Dioklecijan Ive Tijardovića, u produkciji Hrvatskog narodnog kazališta Split i 71. Splitskog ljeta, bila je dio nagrađenog ansambla koji je 2025. godine dobio Juditu za najbolje umjetničko ostvarenje u glazbenom programu. Ovim priznanjem nagrađen je cjelokupni umjetnički doprinos ansambla predstave, uključujući autorski i izvođački tim.

Pored autorskog koreografskog rada, Belma Čečo Bakrač kontinuirano djeluje i u oblastima pedagoškog rada, edukacije i razvoja plesne umjetnosti. Ostvaruje saradnju sa baletskim školama i ustanovama koje se bave baletskim obrazovanjem u Sarajevu, učestvuje u radu sa mladim baletskim igračima, vodi radionice i workshopove te učestvuje u različitim edukativnim i stručnim programima. Njeno iskustvo obuhvata i učešće u komisijama i žirijima na baletskim takmičenjima i ispitima, kao i u procesima audicija i selekcije kandidata za baletsko obrazovanje. Kao dugogodišnja selektorica za ples Festivala Sarajevska zima učestvovala je u selekciji plesnih programa i povezivanju domaće plesne scene sa umjetnicima i produkcijama iz različitih sredina.

Za svoj umjetnički rad dobila je priznanje Ginestra d’Oro u Rimu 2002. godine, za poseban doprinos razvoju i očuvanju baletske umjetnosti tokom ratnih godina i opsade Sarajeva. Godine 2005. dobila je nagradu za najbolju koreografiju na IV Festivalu bosanskohercegovačke drame u Zenici za koreografiju predstave Srebrenički inferno, prema djelu Đele Jusića, Džamludina Latića i Tanje Oručević.

Njeno umjetničko djelovanje ostvarivano je i kroz međunarodne saradnje, gostovanja, radionice i umjetničke projekte u Sjedinjenim Američkim Državama, Italiji, Francuskoj, Mađarskoj, Velikoj Britaniji, Turskoj, Rumuniji, Hrvatskoj, Srbiji, Crnoj Gori, Sjevernoj Makedoniji i drugim sredinama. Ove saradnje obuhvatile su različite forme plesne i pozorišne umjetnosti, od baletskih i koreografskih projekata do edukativnih programa i međunarodnih umjetničkih razmjena.

Svoje formalno obrazovanje nastavila je i izvan oblasti baleta. Diplomirala je na Univerzitetu u Sarajevu – Fakultetu političkih nauka, a na istom fakultetu magistrirala na temu „Odnosi s javnošću bosanskohercegovačkih pozorišta“. Usavršavala je tehnike modernog baleta u Beču, dok je koreografiju dodatno izučavala i istraživala na Laban Centre u Londonu. Spoj umjetničkog obrazovanja, izvođačkog iskustva i akademskog interesa za pozorište i komunikacije dodatno je oblikovao njen pristup umjetničkom i organizacijskom radu.

Od 2015. do 2019. godine obavljala je funkciju vršiteljice dužnosti direktorice Baleta Narodnog pozorišta Sarajevo. Tokom mandata bila je angažovana na unapređenju rada i organizacije Baleta, planiranju i realizaciji repertoara, saradnji sa domaćim i međunarodnim umjetnicima i institucijama, kao i na stvaranju uslova za razvoj i afirmaciju baletskog ansambla. Svoje dugogodišnje izvođačko i koreografsko iskustvo u tom periodu povezala je sa organizacijskim i umjetničkim rukovođenjem, učestvujući u kreiranju i realizaciji programa i projekata značajnih za kontinuitet i razvoj baletske umjetnosti u okviru Narodnog pozorišta Sarajevo.

Danas se njen umjetnički profil prvenstveno vezuje za autorski koreografski rad, u kojem objedinjuje iskustvo dugogodišnje solistice Baleta Narodnog pozorišta Sarajevo, poznavanje klasičnog i neoklasičnog baletskog izraza, savremenih baletskih tehnika i različitih pozorišnih formi. U svom radu povezuje baletsku disciplinu i stilsku preciznost sa savremenim koreografskim promišljanjem, dramskim, muzičkim i vizuelnim potencijalom scenskog pokreta. Njen dosadašnji opus predstavlja kontinuitet umjetničkog djelovanja u kojem se izvođačko iskustvo postupno razvilo u prepoznatljiv autorski koreografski izraz, prisutan u baletskim, opernim, dramskim, dječijim i drugim scenskim produkcijama.